"Tulipes"
Huile sur panneau ~ 9 x 12 pouces
Impressions sur toile et cartes de vœux disponibles
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La peinture de la tulipe est terminée et j'ai hâte de la placer dans un cadre blanc et de l'exposer à la galerie. La nature morte a été introduite pour la première fois en Italie et en Espagne vers le XVIe siècle. J'ai passé tant d'années à perfectionner mes compétences en dessin de portrait, que j'ai très rarement consacré du temps à ce genre enchanteur. Ce tableau sera exposé au
Voici quelques photos de détail de la peinture...
J'ai construit la peinture couche après couche sur les pétales et je voulais montrer les petites lignes qui sont apparentes en regardant les pétales de cette fleur. La subtile variation de couleur a été obtenue en glaçant de la peinture translucide sur des teintes déjà établies. Parfois, je laissais la peinture assez épaisse pour attirer l'attention sur une zone qui, selon moi, pourrait utiliser plus de "umph".
Avez-vous déjà remarqué que certaines vieilles natures mortes dans les musées montrent des insectes, des pétales fanés, des fruits pourris et toutes sortes d'objets pas si parfaits parmi les beaux arrangements floraux qui sont représentés ? Eh bien, les natures mortes incluent souvent le symbolisme et les imperfections sont là pour nous rappeler la fugacité de la vie. Les fleurs des pétales s'ouvrent, s'épanouissent et se fanent - un rappel de sa propre mortalité.
Les tulipes arrivent. La sous-couche rouge foncé est maintenant complètement recouverte et a cédé la place à trois zones distinctes de la peinture qui doivent encore être développées davantage. Après avoir bloqué les masses de couleurs, j'ai commencé à me concentrer sur l'obtention des bonnes notes de couleur. Les fleurs sont difficiles à peindre pour moi car je vois tellement de variations de teintes. Je passe donc beaucoup de temps à loucher sur le tableau et à me demander si la couleur de chaque pétale vire davantage au rouge ou au rose. Un autre problème est de savoir comment augmenter ou diminuer la valeur d'une couleur tout en maintenant l'intensité de sa teinte. Lorsque vous ajoutez du blanc pour éclaircir ou du noir pour assombrir les couleurs, la chrominance diminue. Si je devais mélanger Cadmium Red avec White, je me retrouverais avec un rose terne et tamisé. La solution consistait à expérimenter différentes teintes et à utiliser des couleurs transparentes par-dessus les couleurs initialement bloquées.
Mélanger Scarlet à Flake White au lieu du lourd Titanium White donne un rose beaucoup plus brillant. Si vous mélangez Cad Yellow à Scarlet, la couleur devient plus claire et plus vibrante. Pour certaines des violettes riches, j'ai utilisé Dioxine Purple. Cette couleur lorsqu'elle est mélangée avec du magenta quinacridone devient plus violette et si elle est mélangée avec du bleu outremer français plus un bleu-violet.
Travailler avec des pinceaux propres est indispensable lorsque l'intensité de la couleur est souhaitée. Le moindre résidu laissé sur un pinceau qui a été essuyé avec un chiffon introduira des pigments supplémentaires et ternira votre nouveau mélange. Inutile de dire qu'à la fin de la journée, il y avait beaucoup de nettoyage à la brosse à faire. :)
J'aime jardiner et je peux souvent être trouvé à l'extérieur en train de planter une variété de fleurs. Quand je ne plante pas quelque chose, je finis par parcourir des catalogues et des magazines en rêvant de nouveaux visiteurs dans les parterres de fleurs. Après avoir terminé la peinture des "Pensées", qui avait une palette de couleurs bleu/violet et gris, j'ai voulu continuer à faire une autre peinture de fleurs avec un aspect plus rougeâtre. J'ai commencé par tonifier le panneau de musée esperluette 9x12 pouces d'une part profonde de brun rouge. Une fois que c'était sec, j'ai dessiné grossièrement mon dessin à l'aide d'un stylo à charbon blanc. Cela a été suivi par la mise en couleur des bonnes valeurs placées sur le tableau. À ce stade, je me concentre sur l'obtention des formes et des valeurs correctes avant de continuer à trouver les bonnes notes de couleur. Si vous souhaitez être informé de la progression de cette peinture, inscrivez-vous par e-mail ou appuyez sur le bouton RSS.
