Comme je suis après tout à moitié iranien et que je vis en Iran depuis plusieurs années, j'ai pensé partager un peu sur les peintures iraniennes.
Pendant l'ère safavienne, la culture iranienne a connu une période d'assimilation et d'adaptation, alors que les influences européennes saturaient une société autrefois distincte. La tradition européenne a affecté deux aspects importants de l'art persan: le sujet et la tonalité des couleurs.
Les œuvres d'art de l'Europe monarchiste étaient presque uniformément inspirées par les sentiments dominants de la cour royale. Ainsi, une certaine aliénation était toujours présente dans les grandes peintures des maîtres européens : l'accent mis sur le style sur la substance, le statut social sur l'humanité, l'élégance structurée sur la vie organique et dynamique. Les portraits des rois, leurs divers parents nobles et l'opulence de la cour royale étaient riches en détails mais pauvres en enrichissement spirituel.
Sous l'ombre de cette tradition exigeante, l'art de la période Qajar iranienne a cherché à incorporer les vertus de l'Europe tout en rejetant ses vices inhérents. Les résultats étaient des peintures vibrantes (bien que résolument royalistes) qui assimilaient les tons de couleur de l'art européen (bruns et jaunes foncés, rouges vifs) dans le contexte de la tradition royale iranienne. En utilisant des peintures à l'huile sur des toiles épaisses, les maîtres Qajar ont entrepris une sorte de "réforme" dans la tradition persane, rejetant le nativisme pur et dur en faveur de l'intégration et de l'accommodement avec l'Europe.
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