La danseuse de cour
"La danseuse de cour" Huile sur panneau ~ 16 x 20 pouces
Cette peinture m'a tenue assez occupée pendant un moment et j'aime la façon dont elle s'est avérée. Avec le recul, je suis heureux d'avoir décidé de le retirer à nouveau et de lui donner une autre chance. Ma petite danseuse de cour est maintenant capturée dans une ancienne cour, virevoltant pour l'éternité.
Lorsque l'échelle est petite, il y a très peu de place pour manœuvrer la peinture. J'étais un peu gêné par le contour épais autour de son œil et j'ai travaillé sur l'œil à l'aide d'un outil de dentiste qui se présente sous la forme d'une aiguille très pointue. Cette image est agrandie mais maintenant vous pouvez réellement voir sa pupille.
Sa ceinture a été perdue avant et j'ai décidé de travailler dessus pour briser l'obscurité de sa veste. Les glands ont été ajoutés pour ajouter au sens de son mouvement.
Ma partie préférée est le tapis. J'adore les tons de bijoux et c'est une section agrandie du premier plan où les détails sont encore assez clairs. Comme les fibres d'un tapis captent différemment la lumière, le tapis a un traitement légèrement moucheté. Garder le sens d'un motif de tapis détaillé tout en le rendant crédible était un défi pour moi. Je suis arrivé à la conclusion que la peinture de tapis est très difficile.
Le carrelage a été retravaillé plusieurs fois. Lorsque la lumière frappe le carreau, il y a une certaine quantité de réflexion qui obscurcit le motif. Par essais et erreurs, j'ai finalement réussi à faire rebondir juste la bonne quantité de lumière, à montrer l'usure qui se produit dans les anciennes structures et à l'adapter pour ajouter un intérêt visuel, mais sans être trop puissant.
J'ai retravaillé le carrelage du fond et travaillé les détails de la moquette. Il doit y avoir un certain push and pull dans les détails pour rendre la pièce crédible, donc certaines zones doivent être plus nettes que d'autres, en d'autres termes montrer plus de détails au premier plan et moins à l'arrière.
La façon dont la couleur est appliquée fait également toute la différence. L'arrière-plan devait être plus discret et le premier plan plus vif. En utilisant des lavis de couleur amincis, les zones d'arrière-plan ont été suffisamment atténuées pour couvrir une grande partie du travail de détail initial. La prochaine étape consistait donc à revenir en arrière et à décider de la quantité de détails et de la chrominance pour en ramener une partie. Maintenant, la figure semble bouger dans la pièce plutôt que d'être comme un pastiche. L'ocre jaune fait un bon travail en contraste avec les bleus et les verts frais de la tenue des danseurs et je suis satisfait des progrès réalisés jusqu'à présent.
C'est toujours agréable de voir une première étape à comparer avec le résultat final. C'est ainsi que la peinture a commencé.
En tant qu'étudiant en art de longue date, je sais maintenant que chaque peinture crée un nouveau défi et un ensemble d'obstacles qui ne peuvent être surmontés que si les artistes ont les connaissances et les compétences appropriées pour savoir quelle ligne de conduite adopter.
En 2005, il y a si longtemps, après avoir vu un spectacle de danse persane, mon ami et moi étions tellement ravis du spectacle que nous ne pouvions pas arrêter d'en parler. Toujours très vert derrière les oreilles, artistiquement parlant, j'ai convaincu mon amie qui a étudié la danse quand elle était jeune de poser pour moi. Alors qu'elle tournoyait dans mon foyer au son de la musique persane, j'ai pris de très mauvaises photos de référence et je me suis rapidement mise au travail pour la peindre dans une cour persane fictive. Tout ce que je savais, c'est que je voulais qu'il ait l'air aussi exotique que les peintures de Jean Leone Gerome. HA!
Ce que je n'ai jamais considéré, c'est à quel point il était difficile d'exécuter une peinture dans ce style. Le mur carrelé à l'arrière-plan était un entraînement à la patience et me coûte la vue. Après cela, je ne pouvais plus peindre ni bien voir d'ailleurs sans lunettes de lecture ! Le tapis n'arrêtait pas de flotter dans le plan de l'image, il semblait donc que mon danseur était sur le point de décoller pour un voyage à travers les cieux.
D'une manière ou d'une autre, mon ami qui est encore plus petit que moi s'est retrouvé plutôt grand et la liste des mésaventures continue encore et encore. Je n'avais aucune idée de ce qu'il fallait faire et j'étais souvent prêt à jeter le tableau à la poubelle. Ce mur sur lequel j'ai tant peiné m'a arrêté et à la place j'ai jeté le tableau dans un coin de mon placard. Je devais admettre que je manquais de compétences et de savoir comment tirer celui-ci. Finalement, il s'est réuni et il est maintenant suspendu dans ma maison pour me rappeler qu'avec de la patience, tout est possible.
