Avant de partager comment j'ai créé cette image, permettez-moi de vous donner un aperçu des coulisses de la façon dont tout cela s'est produit. "Stranded on an Island" a été inspiré par un nouveau haut que j'ai acheté au World Market. Si vous suivez mon blog, vous savez que je crée également du contenu pour des marques et j'ai réfléchi à la manière dont je pourrais devenir plus créatif avec ce travail. Le sommet était une bonne excuse pour faire travailler mon muscle créatif et j'ai commencé à trouver un espace pour mettre en place un fond sombre. Comme mon DLSR n'avait plus de batterie, j'ai utilisé mon iPhone sur un trépied avec télécommande.
J'ai commencé par prendre beaucoup de photos de moi dans différentes poses à l'aide de la télécommande. J'ai appris en peignant des portraits à l'huile que ce qui commence par une idée peut parfois finir par être totalement différent de l'idée initiale du projet. C'est donc toujours une bonne idée de simplement prendre des photos et de les éditer plus tard.
J'utilise Adobe Lightroom CC pour parcourir rapidement toutes les photos du tournage jusqu'à ce que je trouve la pose qui, à mon avis, fonctionnera. D'une manière ou d'une autre, il y a toujours quelque chose hors du plan, comme la chaussure droite manquante, mais j'avais beaucoup d'autres plans où je pouvais saisir la chaussure manquante.
J'ai ouvert un nouveau fichier de la taille dont j'avais besoin dans Photoshop. Je dois souligner que ceux que vous êtes dans Photoshop, il est essentiel que chaque image ajoutée soit placée sur son propre calque. Même si je pense que quelque chose semble correct, je devrai le déplacer ou le redimensionner ultérieurement. J'ai importé la photo de référence de moi-même et à l'aide de l'outil Lasso et de la gomme, j'ai supprimé tout l'arrière-plan. Le réglage de la taille du pinceau me permet d'effacer rapidement de grandes surfaces et d'entrer dans de petits espaces.
Il est temps de sélectionner un arrière-plan. J'ai pris cette photo lors d'une excursion d'une journée à La Jolla, en Californie. J'adore explorer les rochers autour de la plage et ce jour-là, les vagues ont frappé les rochers en force, ce qui a donné de superbes photos. J'ai importé à nouveau cette image dans Photoshop et l'ai placée sur son propre calque. À l'aide de l'outil d'échelle, j'ai également redimensionné cette image.
J'ai répété cette étape avec chaque accessoire que j'ai ajouté à l'image de base en plaçant chacun sur son propre calque. J'aime traiter cela d'abord comme un collage. Je ne me soucie pas de la couleur ou peu de perfections. Tout ce que je veux, c'est une mise en page visuelle qui me semble bonne.
Tout était en place, il était temps de retirer les bords durs. J'étiquette toutes mes couches car cela permet de trouver très rapidement celles que je dois ajuster. Donc, en parcourant chaque couche, je prends soin des bords avec l'outil de maculage. Ensuite, j'ajuste les couleurs et le contraste sur chacun des calques pour que l'image globale soit plus cohérente.
C'est un va-et-vient constant entre les couches jusqu'à ce que tout semble presque terminé. Ce n'est qu'alors que je fusionne tous les calques et que je fais un autre réglage de couleur et de contraste. Il n'y a pas de règles strictes à suivre, juste des étapes à suivre pour un design qui vous semble agréable.
C'est l'image finale, tout a été peaufiné.
