Die Hoftänzerin
"The Court Dancer" Öl auf Holz ~ 16 x 20 Zoll
Dieses Gemälde hat mich eine Weile ziemlich beschäftigt und ich liebe es, wie es geworden ist. Im Nachhinein bin ich froh, dass ich mich entschieden habe, es wieder herauszuholen und es noch einmal zu versuchen. Meine kleine Hoftänzerin ist jetzt in einem alten Hof gefangen und wirbelt für die Ewigkeit herum.
Wenn der Maßstab klein ist, gibt es sehr wenig Spielraum, um die Farbe zu manövrieren. Ich war ein bisschen gestört von der starken Kontur um ihr Auge und bearbeitete das Auge mit einem Zahnarztwerkzeug, das zu einer sehr scharfen nadelähnlichen Spitze kommt. Dieses Bild ist vergrößert, aber jetzt können Sie tatsächlich ihre Pupille sehen.
Ihr Gürtel war vorher verloren und ich beschloss, daran zu arbeiten, um die Dunkelheit ihrer Jacke zu durchbrechen. Die Quasten wurden hinzugefügt, um das Gefühl ihrer Bewegung zu verstärken.
Mein Lieblingsteil ist der Teppich. Ich liebe die Juwelentöne und dies ist ein vergrößerter Ausschnitt des Vordergrunds, in dem Details noch ziemlich klar sind. Da die Fasern eines Teppichs das Licht unterschiedlich einfangen, hat der Teppich eine leicht gesprenkelte Behandlung. Es war eine Herausforderung für mich, den Eindruck eines detaillierten Teppichmusters zu bewahren und es dennoch glaubwürdig aussehen zu lassen. Ich bin zu dem Schluss gekommen, dass das Bemalen von Teppichen sehr schwierig ist.
Die Fliesenarbeiten wurden mehrfach überarbeitet. Wenn Licht auf eine Fliese trifft, gibt es eine gewisse Reflexion, die das Muster verdeckt. Durch Versuch und Irrtum gelang es mir schließlich, genau die richtige Lichtmenge zu bekommen, um zu reflektieren, die Abnutzung zu zeigen, die in alten Strukturen auftritt, und es passend zu machen, um visuelles Interesse hinzuzufügen, aber nicht überwältigend zu sein.
Ich habe die Bodenfliesen im Hintergrund überarbeitet und die Details im Teppich bearbeitet. Es muss ein gewisses Hin und Her in Details geben, damit der Raum glaubwürdig wirkt, daher müssen einige Bereiche stärker im Fokus stehen als andere, mit anderen Worten mehr Details im Vordergrund und weniger im Hintergrund zeigen.
Wie die Farbe aufgetragen wird, macht ebenfalls einen großen Unterschied. Der Hintergrund musste gedämpfter und der Vordergrund lebendiger sein. Durch die Verwendung von verdünnten Farbverläufen wurden die Hintergrundbereiche ausreichend gedämpft, um einen Großteil der anfänglichen Detailarbeit abzudecken. Der nächste Schritt bestand daher darin, wieder hineinzugehen und zu entscheiden, wie viele Details und bei welcher Farbsättigung ein Teil davon wieder zurückgebracht werden soll. Jetzt scheint sich die Figur eher im Raum zu bewegen als wie eine Nachahmung. Der gelbe Ocker macht einen schönen Job als Kontrast zu den kühlen Blau- und Grüntönen im Tänzerinnen-Outfit und ich bin mit dem bisherigen Fortschritt zufrieden.
Es ist immer schön, ein frühes Stadium zu sehen, um es mit dem Endergebnis zu vergleichen. So begann das Gemälde.
Als lebenslanger Kunststudent weiß ich jetzt, dass jedes Gemälde eine neue Herausforderung und eine Reihe von Hürden mit sich bringt, die nur dann überwunden werden können, wenn der Künstler über das Wissen und die richtigen Fähigkeiten verfügt, um zu wissen, wie er vorgehen muss.
Im Jahr 2005, vor so langer Zeit, waren mein Freund und ich, nachdem wir eine persische Tanzaufführung gesehen hatten, so begeistert von der Show, dass wir nicht aufhören konnten, darüber zu reden. Künstlerisch noch ganz grün hinter den Ohren, überzeugte ich meine Freundin, die in jungen Jahren Tanz studierte, für mich zu posieren. Als sie zu persischer Musik in meinem Foyer herumwirbelte, machte ich wirklich schlechte Referenzfotos und machte mich prompt an die Arbeit, sie in einem fiktiven persischen Hof zu malen. Ich wusste nur, dass ich wollte, dass es so exotisch aussieht wie die Gemälde von Jean Leone Gerome. HA!
Was ich nie in Betracht gezogen habe, war, wie schwierig es war, ein Gemälde in diesem Stil auszuführen. Die Kachelwand im Hintergrund war ein Geduldstraining und kostete mich mein Augenlicht. Danach konnte ich ohne Lesebrille weder malen noch gut sehen! Der Teppich schwebte weiter in der Bildebene, sodass es aussah, als würde meine Tänzerin gleich zu einer Reise durch die Lüfte abheben.
Irgendwie wurde mein Freund, der noch kleiner ist als ich, ziemlich groß und die Liste der Pannen geht weiter und weiter. Ich hatte keine Ahnung, was ich tun sollte, und war oft bereit, das Bild in den Müll zu werfen. Diese Wand, an der ich mich so abmühte, hielt mich davon ab und stattdessen warf ich das Gemälde in eine Ecke meines Schranks. Ich musste mir selbst eingestehen, dass mir die Fähigkeiten und das Wissen fehlten, wie man das durchzieht. Schließlich kam es zusammen und es hängt jetzt bei mir zu Hause als Erinnerung daran, dass mit Geduld alles möglich ist.
