Chinesische Laternen
Öl auf Leinwand ~ 22 x 24 Zoll
Fordern Sie ein Preisangebot an
Drucke sind verfügbar
Ich war so in Eile, dass ich nicht das beste Foto von diesem Gemälde gemacht habe. Es ist jetzt für den Monat September bis Oktober 2011 in der Artist Eye Gallery ausgestellt und erhältlich.
Über das Thema - Unsterblichkeit
Das Thema dieses Gemäldes ist Unsterblichkeit, und bei einer Vase, die die Bildebene dominiert, gibt es zwei Dinge, die einer Klärung bedürfen. Die Zweige chinesischer Laternen repräsentieren die Lebewesen, die ihren natürlichen Lebenszyklus durchlaufen. Einige sind in ihrer Blütezeit mit leuchtenden Farben, andere sind braun geworden und eine besonders am Fuß der Vase hat ihre Hülle abgeworfen. Für mich ist es wie bei jeder Lebensform, dass von einer toten nur eine Skelettform übrig bleibt. Beachten Sie jedoch den roten Samen!
Dies ist das kleinste Element im gesamten Gemälde, aber es hat die größte Bedeutung. Reines Rot ist eine Farbe, die Sie auffordert, innezuhalten und zur Kenntnis zu nehmen. Ich möchte, dass Sie über Ihre eigene Unsterblichkeit nachdenken. Für mich repräsentiert dieser rote Samen die Seele oder Essenz, die übrig bleibt, nachdem sich alle lebenden Organismen von diesem Universum getrennt haben. Die Seele definiert, wer wir sind, und wenn wir einmal gegangen sind, erinnern uns nur die Taten, die wir im Leben vollbracht haben.
Wir Künstler sagen immer, dass wir unsere Seele in die Schaffung von Kunst stecken. Hier erinnert man sich an einen Künstler aus dem 12. Jahrhundert durch etwas, das er vor Hunderten von Jahren geschaffen hat. Diese antike Vase - das Hauptobjekt in dieser Bildebene - repräsentiert eine der vielen Leistungen eines Künstlers und hat ihn daher in gewisser Weise verewigt, nicht durch seinen Namen, sondern durch das, was er in seinem Leben geleistet hat. Ich glaube, er hat Unsterblichkeit erlangt. Wir kennen ihn nicht namentlich, aber wir wissen, in welcher Region er gelebt haben muss, was sein Beruf einst war und was einer seiner Beiträge zur Gesellschaft während seines Lebens war. Wir tun viele alltägliche Dinge, aber wenn wir etwas mit großer Sorgfalt tun und unsere Seele hineinstecken – hinterlassen wir auch etwas, das unsere Erinnerung weiterträgt und jedem von uns in gewisser Weise ein Stück Unsterblichkeit schenkt.
Ziemlich cool – finden Sie nicht?
Ich habe wie verrückt gearbeitet, um die Textur zum Laufen zu bringen, und das Gemälde ist fast fertig. Hier ist ein kleiner Einblick in die Textur. Die Laternen sind fertig, Blätter und Stängel wurden hinzugefügt und die gesamte Beleuchtung ausgearbeitet. Hoffentlich kann ich, wenn die nasse Farbe nicht zu sehr blendet, ein Foto des gesamten Gemäldes machen und ein neues Bild posten.
Über die Zusammensetzung ~
Ein Gemälde sollte einen starken Schwerpunkt haben und jedes andere Element sollte so platziert werden, dass es das wichtigste Element unterstützt. Das bedeutet, dass nur ausgewählte Bereiche im Gemälde stark fokussiert sein sollten, um die Aufmerksamkeit des Betrachters zu erregen. Durch die kompositorische Gestaltung soll der Blick auf den Schwerpunkt gelenkt und diese gewollte Blickführung durch die durch die Bildebene eingesetzte Beleuchtung noch verstärkt werden. Dies kann erreicht werden, indem Sie einige Dinge im Schatten lassen und einige Dinge mit weniger Details malen. Das bringt mich zurück, warum mein ursprüngliches Layout nicht stark genug war und nur überarbeitet werden musste.
Ich habe ein neues Blumenbild chinesischer Laternen begonnen, das sich mit der Sterblichkeit befassen wird. Zuerst etwas zu meiner Wahl der Requisiten.
Im Iran stellten Töpfer Fritware mit undurchsichtigen türkisfarbenen Glasuren her. "
Fritware, auch als islamische Steinpaste bekannt, ist eine Art Keramik, bei der dem Ton Fritte zugesetzt wird, um seine Schmelztemperatur zu verringern.“ (Infolgedessen kann die Mischung bei einer niedrigeren Temperatur gebrannt werden als Ton allein. Quelle:
en.wikipedia.org/wiki/Fritware
)
Türkis war die beliebteste Farbe, weil das Färbemittel – Kupferoxid – ziemlich billig und leicht zu bekommen war. Türkis gilt auch als glückbringende Farbe und wird mit dem Halbedelstein in Verbindung gebracht, mit dem er verglichen wurde.
Kashan im Zentraliran war das Hauptzentrum für die Fritware-Produktion. Auf meiner Vase habe ich das anfängliche Layout mit kobaltblauem und neapelgelbem Licht begonnen und fange gerade an, die Farbschichten in Richtung eines türkiseren Farbtons aufzubauen. Da diese Vase aus dem späten 12. Jahrhundert stammen soll und von Hand gefertigt wurde, weist sie Unvollkommenheiten auf und ist nicht so gut geformt wie heutige Massenprodukte. Ich denke, dies wird stark zu seiner visuellen Attraktivität beitragen.
Ich bin nicht so begeistert von meinen anfänglichen Gedanken über das Hinzufügen des Fensterschattens. Ursprünglich wollte ich zwei Lichtquellen haben, aber das schwächt die Komposition. Die Äste fehlen auch, weil ich immer noch herausfinde, wie ich die alternde Wand an Ort und Stelle bekomme. Wie Sie sehen können, ist dies vollständig aus meiner Fantasie heraus entstanden und im Moment noch ein sehr grober Anfang.
